规格：盖碗≈120ml、沏茶壶≈100ml、公道杯≈180ml、壶承15.7*4cm、宽口杯≈55ml、高足杯≈30ml、收口茶杯≈80ml，7款可选

　　众年前，一位茶人叙及器物采选时乐言：“一不喜繁缛雕琢的浮华，二不喜冷峻薄情的工业感，三不喜如法泡制的匠气。”伙伴听罢，轻啜一口茶，悠然道：“那便只剩粉引了。”

　　粉引，源自日本古陶技法“粉吹”，以素白化妆土覆于胎体，经高温烧制后，釉面如薄雪轻覆，质地温润，斑驳处朦胧透出胎土肌理，似冬日晨雾中若隐若现的山峦。这一武艺东传千年，与中邦古代白瓷的宛转之美遥相照应，而今悦己集物以“粉引手绘山茶花”为名，将东方素朴美学与自然意趣凝于茶席之间，功效一套可触、可感、可对话的糊口雅器。

　　此系列涵盖盖碗、沏茶壶、公道杯等七款茶器，形制简约却隐蔽巧思。盖碗约120ml，碗沿微撇，出汤爽利；沏茶壶100ml，壶身圆融，流口曲度如初月初升；公道杯180ml，敞口宽腹，好似一汪清泉静卧。壶承取15.7*4cm的耿介标准，边际略高，托起茶事中的点滴典礼。宽口杯、高足杯、收口茶杯容量各异，或适于品啜浓醇，或宜于浅尝清雅，形随茶性，器为茶生。

　　粉引胎骨素白，釉面如凝脂，而手绘山茶花则以青灰釉料勾画壶承，笔触疏朗灵动。花瓣层迭伸展，枝叶遒劲斜出，既有宋代文人画的写意风骨，又似明代小品画的清雅情致。釉色经窑火淬炼后，灰调山茶与粉白底色相映，如宣纸上晕染的水墨，淡而不寡，静中睹动。一器一画，皆似将山间茶寮的晨露与暮霭，悄悄纳入掌心。

　　宋人崇“道法自然”，探求“绚烂之极归于平平”的至简地步。粉引茶器承此风骨，不以炫技注意，而以素净养心。釉面斑驳处，好似岁月摩挲的印迹；山茶纹饰的留白，又如茶席间的一息禅意。执壶注水时，粉引胎体轻透温润，与茶汤交融，光影流转间，器与茶共演一场无声的对话。

　　此系列的安排，亦暗合宋代“格物致知”的哲思。宽口杯55ml，适宜观汤色之澄明；高足杯30ml，托举时如拈花一指，尽显茶事仪轨的庄苛；收口杯80ml，聚香凝味，恰是品茗时的“收心”之境。器型与成效的精妙均衡，让每一次注水、分茶、品饮，皆成对糊口美学的轻细体察。

　　粉引手绘山茶花系列，不但是一组茶器，更是一段可带领的山川。壶承上狼籍摆放的器皿，似山石狼籍；公道杯中悠扬的茶汤，如溪流潺湲；而手绘山茶的枝蔓，则似乎从窗棂外探入的一缕春意。晨起煮水，夜半独酌，器物缄默相伴，将琐碎平日点染为诗意岁月。

　　目前，悦己集物以此系列致敬古代，亦重塑今世糊口的美学维度。粉引的素朴，山茶的清雅，茶事的典礼，皆正在指挥：真正的“悦己”，非声色之娱，而是以器为媒，正在哗闹中辟一方静土，让心与物、人与茶，回归最本真的相知相惜。

　　千年以前，青白瓷以如冰似玉的气质滋补宋人精神；千年之后，粉引山茶花茶器亦以素淡之美，悄悄叩问：正在这疾行的时间，咱们是否仍愿为一片瓷、一朵花、一盏茶，驻足瞬息，与糊口温情相认？返回搜狐，查看更众